De Nederlandse komediefilm De Tatta’s: Daan heeft meer dan 100.000 bezoekers getrokken. Hiermee heeft de film van regisseur Jamel Aattache de Gouden Film behaald. In de film wil Daan indruk maken op zijn crush en schakelt hij hiervoor de hulp van opa Richard in. Zijn plan loopt alleen niet naar verwachting. Acteur John Buijsman verraste hoofdrolspeler Sem van der Horst met de Gouden Film op de filmset in Dordrecht. De Tatta’s: Daan is de elfde film die in 2026 de Gouden Film heeft ontvangen.
De dramafilm Muy Lejos begint met het geluid van voetbalgejuich. In eerste instantie lijkt het gejuich van ver weg te komen, maar het wordt steeds luider. In de openingsscène is de camera in het midden van de menigte voetbalfans geplaatst. De voetbalfans marcheren door de mistige lucht, juichend en schreeuwend, terwijl ze met de sjaals en vlaggen van hun voetbalclub zwaaien. Niet lang daarna klinkt er droevige muziek en verlegt cinematograaf Edu Canet de focus van zijn camerawerk naar het hoofdpersonage Sergio. Hij ziet er enigszins melancholisch uit en lijkt in zijn gedachten verzonken te zijn. Met deze eenvoudige verandering in de focus van het camerawerk slaagt cinematograaf Edu Canet erin om mannen te vermenselijken die doorgaans worden afgebeeld en gezien als macho en mannelijke voetbalhooligans. De filmmakers slagen er met deze keuze ook in om het gevoel weer te geven dat vervat zit in het citaat: “I was with them and yet I was alone”. Een citaat dat afkomstig is van filosoof, journalist en schrijver Albert Camus. Zowel het citaat als deze eenvoudige, maar doeltreffende openingsscène laten ons zien dat echte eenzaamheid niet te maken heeft met fysiek alleen zijn. Sergio is omringd door vrienden, familie en andere fans van zijn voetbalclub. Toch voelt hij zich vervreemd en onzichtbaar. De openingsscène laat zien dat individuele gedachten en innerlijke levens vaak apart blijven. Het delen van ruimtes en hobby’s staat niet altijd gelijk aan een gedeelde band. In de loop van het verhaal komt het filmpubliek er steeds meer achter dat Sergio zich regelmatig eenzaam voelt, zelfs tussen andere mensen. Dit komt doordat hij zijn ware gedachten voor zich houdt en een sociaal masker draagt uit angst om echt zichzelf te zijn. Een andere manier waarop Muy Lejos reflecteert op het citaat van Albert Camus, is door het verhaal te verkennen aan de hand van Sergio’s levensreis als immigrant in Nederland. Sergio wordt omringd door andere mensen, maar omdat hij nauwelijks Nederlands spreekt, wordt hij buitengesloten. Hij krijgt minder betaald terwijl hij harder werk en bovendien worden de sociale interacties altijd overschaduwd door Sergio’s status als immigrant. In wezen gaat Muy Lejos over de eenzaamheid van een immigrant die worstelt met zijn identiteit, seksualiteit en nationaliteit. Hij heeft het misschien moeilijk, omdat hij ver weg is van zijn familie en thuis, maar hij heeft het nog moeilijker, omdat hij nog verder weg staat van zichzelf.
De Nederlandse komediefilm Wen Er Maar Aan heeft meer dan 100.000 bezoekers getrokken. Hiermee heeft de film van regisseur Albert Jan van Rees de Gouden Film behaald. De film is gebaseerd op het gelijknamige boek van Maike Meijer, waarin ze op humoristische wijze verhaalt over de overgang. Maike Meijer speelt zelf de hoofdrol in de film. In Kinepolis Hoofddorp werd Maike Meijer door medeacteur Bianca Krijgsman verrast met de Gouden Film tijdens een nagesprek met bioscoopbezoekers. Wen Er Maar Aan is de tiende film die in 2026 de Gouden Film heeft ontvangen.
De coming-of-age familiedramafilm Tegenwoordig Heet Iedereen Sorry begint met een titelsequentie die het filmpubliek een kijkje geeft in het artistieke werk en de gedachten van het jonge hoofdpersonage Bianca. Zo opent de film met beelden van haar plakboek. De titelsequentie toont afgescheurde en uitgeknipte vormen vol ruig ingekleurde pagina’s en foto’s van natuurelementen als bloemen. Het plakboek is bewust op bepaalde manieren gekaderd en onvolledig in beeld gezet. De beelden in deze film zijn net zo op dezelfde bewuste manier gepositioneerd als de Amerikaanse filmmaker Wes Anderson op een opzettelijke manier gebruikmaakt van strakke, centrale en symmetrische composities in zijn films. Anderson gebruikt dit regelmatig om een gevoel van orde, stabiliteit en precisie in zijn films te scheppen. In Tegenwoordig Heet Iedereen Sorry gaan regisseur Frederike Migom en filmmonteur Christine Houbiers samen met artdirector Nadja Götze hier expres tegenin. In het plakboek van de titelsequentie is geometrische abstractie terug te vinden. Zo bevat het plakboek meerdere gekleurde of uitgeknipte (en gekleurde) horizontale en verticale lijnen die andere visuele elementen benadrukken of begrenzen. De keuzes die gemaakt zijn bij het visualiseren van de titelsequentie doen niet alleen denken aan hoe Anderson bewust te werk gaat met zijn composities, maar ook aan hoe de Nederlandse kunstschilder Piet Mondriaan dit deed. Net zoals bij het werk van Mondriaan lopen de uitgeknipte en (in-)gekleurde vlakken of lijnen vaak door buiten de randen van het plakboek. Het werk dat het hoofdpersonage Bianca aflevert in haar plakboek is bewust dynamisch in plaats van statisch. Het werk in haar plakboek oogt als op papier gezette artistieke hersenspinsels waarmee ze de emoties en gedachten uit haar hoofd probeert te reguleren, begrijpen of plaatsen.
MUBI heeft bekendgemaakt dat de Britse dramafilm The Outrun vanaf 30 oktober 2026 te streamen zal zijn op hun streamingdienst. MUBI is een wereldwijde streamingdienst, productiehuis en distributeur gewijd aan fantastische en geweldige cinema. MUBI creëert, cureert, koopt en viert goede films. Daarnaast verbindt MUBI films aan een publiek over de hele wereld. MUBI is een plek om ambitieuze films te ontdekken, waarbij alle films zorgvuldig worden geselecteerd. In 2022 nam MUBI het eigenaarschap van The Match Factory over. The Match Factory is een gerenommeerd internationaal salesagentschap voor onafhankelijke cinema. The Match Factory onder MUBI richt zich op de wereldwijde verkoop van uitzonderlijke films die niet in het eigen distributieaanbod van MUBI zijn opgenomen. Daarnaast heeft MUBI een meerderheidsbelang in de toonaangevende Benelux-filmdistributeur Cinéart.
Op vrijdag 2 oktober 2026 zijn tijdens de 46ste editie van het Nederlands Film Festival (NFF) zesentwintig Gouden Kalveren overhandigd aan de makers van films, documentaires, series en digitale cultuurproducties in vijfentwintig categorieën. Acht dagen lang was het Nederlands Film Festival de ontmoetingsplek voor filmmakers en het filmpubliek, waarbij de Nederlandse film in volle breedte werd gevierd. De 47ste editie van het Nederlands Film Festival (NFF) zal plaatsvinden van vrijdag 24 september tot en met vrijdag 1 oktober 2027.
HBO Max heeft bekendgemaakt dat de Amerikaanse sportdramafilm Marty Supreme vanaf 23 oktober 2026 te streamen zal zijn op hun streamingdienst. Op 19 februari 2026 bracht filmdistributeur Independent Films de film uit in de Nederlandse bioscopen. HBO Max is de toonaangevende streamingdienst van Warner Bros. Discovery. De streamingdienst bevat hoogstaande series, spectaculaire films, meeslepende documentaires, animatie voor alle leeftijden en live-sport. Daarnaast is HBO Max de bestemming voor iconische entertainmentmerken zoals HBO, Warner Bros., Max Originals, DC, Harry Potter en legendarische series zoals Friends en The Big Bang Theory.
De Nederlandse documentairefilm De Manager heeft 10.000 bioscoopbezoekers getrokken. Hiermee heeft de documentaire van regisseur Maartje Bakers de Kristallen Film behaald. De documentairefilm laat de dilemma’s zien die opkomen tijdens het functionerings- en beoordelingsgesprek. Daarnaast roept de documentairefilm vragen op over de invulling van leiderschap en machtsrelaties op de werkvloer binnen een systeem dat draait om prestaties en rendement. De Kristallen Film werd live tijdens een radiouitzending van BNR uitgereikt aan regisseur Maartje Bakers in aanwezigheid van producenten Esther van Driesum en Joram Willink. De Manager is de negende film die in 2026 de Kristallen Film heeft behaald.
Reclaiming Dragons keert een jaar na de wereldpremière op het Nederlands Film Festival 2025 terug in de Zuid-Hollandse bioscopen als onderdeel van het “Scope on Screen”-programma. Dit is een rondreizend programma dat korte films van filmmakers uit de hele regio naar bioscopen en het publiek in heel Zuid-Holland brengt. Het programma is samengesteld door Scope en haar partners IFFR, Filmhuis Den Haag en New Producers Academy.
A Minecraft Movie is vooral bedoeld voor de fans van de populaire videogame Minecraft. Het meme-achtige karakter en de hersenloze humor van de verfilming hebben de reputatie van het spel en zijn fans aangetast. Alsnog zullen de fans van de gamefranchise zich daar weinig van aantrekken. De film zit vol met easter eggs, termen en verwijzingen naar de achtergrondverhalen en de popcultuur rondom de succesvolle videogame. Voor de meeste fans zal dit meer dan genoeg zijn voor deze eerste videogameverfilming van hun favoriete spel. A Minecraft Movie is niet volledig slecht. Het helpt de film dat er terug te zien is dat de cast zich heeft vermaakt bij het maken van deze film. Daarnaast is er zelfs potentie terug te zien in hoe A Minecraft Movie omgaat met thema’s als nostalgische melancholie en creativiteit. Helaas wordt deze potentie nooit waargemaakt. De thema’s worden constant herhaald via dialogen, maar verder worden ze niet benut of uitgewerkt. Mede hierdoor blijft A Minecraft Movie een grotendeels slechte film. Uiteindelijk komt A Minecraft Movie over als een van die nepfilms waar in andere (en vaak betere) fictiefilms de spot mee wordt gedreven.
