Everyone’s Sorry Nowadays (2026) – Filmrecensie

De coming-of-age-dramafilm Everyone’s Sorry Nowadays begint met een titelsequentie die het filmpubliek een kijkje geeft in het artistieke werk en de gedachten van het jonge hoofdpersonage Bianca. Zo opent de film met beelden van haar plakboek. De titelsequentie toont afgescheurde en uitgeknipte vormen vol ruig ingekleurde pagina’s en foto’s van natuurelementen als bloemen. Het plakboek is bewust op bepaalde manieren gekaderd en onvolledig in beeld gezet. De beelden in deze film zijn net zo op dezelfde bewuste manier gepositioneerd als de Amerikaanse filmmaker Wes Anderson op een opzettelijke manier gebruikmaakt van strakke, centrale en symmetrische composities in zijn films. Anderson gebruikt dit regelmatig om een gevoel van orde, stabiliteit en precisie in zijn films te scheppen. In Everyone’s Sorry Nowadays gaan regisseur Frederike Migom en filmmonteur Christine Houbiers samen met artdirector Nadja Götze hier expres tegenin. In het plakboek van de titelsequentie is geometrische abstractie terug te vinden. Zo bevat het plakboek meerdere gekleurde of uitgeknipte (en gekleurde) horizontale en verticale lijnen die andere visuele elementen benadrukken of begrenzen. De keuzes die gemaakt zijn door Migom, Houbiers en Götze bij het visualiseren van de titelsequentie doen niet alleen denken aan hoe Anderson bewust te werk gaat met zijn composities, maar ook aan hoe de Nederlandse kunstschilder Piet Mondriaan dit deed. Net zoals bij het werk van Mondriaan, lopen de uitgeknipte en (in-)gekleurde vlakken of lijnen vaak door buiten de randen van het plakboek. Het werk dat het hoofdpersonage Bianca aflevert in haar plakboek is bewust dynamisch in plaats van statisch. Het werk in haar plakboek oogt als op papier gezette artistieke hersenspinsels waarmee ze de emoties en gedachten uit haar hoofd probeert te reguleren, begrijpen of plaatsen.

Documentaire What Will I Become? beleefde succesvolle wereldpremière bij de Berlinale 2026

Op 17 februari 2026 vond de wereldpremière van de Amerikaanse coming-of-age-documentaire What Will I Become? plaats bij de Berlinale. De documentaire geeft een wereld weer waar vreugde en verlies met elkaar botsen. What Will I Become? laat het leven en de vroegtijdige dood van de twee jonge transmannen Blake Brockington en Kyler Prescott zien. Al deze aspecten onthullen de kwetsbare schoonheid en kwetsbaarheid van de transmasculiene gemeenschap. De focus in de documentaire ligt hierbij op de essentiële kracht van empathie en hoop. De film is geregisseerd door transfilmmakers Lexie Bean en Logan Rozos. Emmy-winnaar Harper Steele, bekend van (o.a.) Saturday Night Live, is de uitvoerend producent van de film. De andere uitvoerende producenten van de film zijn Lois Vossen en Carrie Lozano. De documentaire, met een speeltijd van 87 minuten, legt de uitdagingen, veerkracht en emotionele worstelingen van het transmasculiene leven vast.